En diciembre de 2020, la usuaria inuit de TikTok Shina Nova se hizo sus primeros tatuajes faciales (una delgada línea grabada verticalmente en la barbilla y dos en ambas mejillas) llamados Tunniit y Kakiniit. (Kakiniit se refiere al proceso y la tradición del tatuaje; los tatuajes faciales se conocen como Tunniit). Mucha gente me dijo que me arrepentiría y que arruinaría mi cara, mi 'belleza', dijo. escribió en el título . 'No me parece.'
Tres meses después, reveló el significado detrás de ellos en otro video: El que está en mi barbilla representa la feminidad y honra a todas las mujeres hermosas que me ayudaron a guiarme todos los días. El de mis mejillas, lo mantengo como algo personal para mí. Los inuit tenían tatuajes como un rito de iniciación y para mostrar sus logros, pero también para embellecer a una mujer. Pero en el siglo XX esta práctica fue prohibida por los misioneros cristianos, considerada malvada y demoníaca. La gente sentía vergüenza de tenerlos, era una práctica prohibida. Pero hoy en día hay cada vez más inuit que adquieren sus Tunniit y Kakiniit. Los usamos con orgullo. Es parte de nuestra identidad y es parte de quién soy. Estoy orgullosa de ser una mujer inuit.
Cada vez más personas se están dando cuenta de las prácticas tradicionales de tatuajes en las culturas indígenas gracias a que personas como Nova las han puesto en primer plano. La supermodelo Quannah Chasinghorse, que es Hän Gwich'in y Oglala Lakota, también tiene tatuajes faciales tradicionales, llamados Yidįįłtoo, que es una línea singular que recorre la barbilla, como un marcador de su cultura. También ha ayudado a llevar los tatuajes faciales indígenas a las masas: Chasinghorse hizo historia en 2021 como la primera mujer indígena en caminar para Chanel y asistir a la Met Gala; también protagonizó la campaña 'Skin Love' de Zara en 2022, ayudando a desafiar y redefinir la noción de belleza.
La tatuadora Holly Mititquq Nordlum se alegra de ver que esta tradición se acerca al público. Estoy muy orgullosa de esas dos mujeres, que educan, normalizan y recuerdan al mundo que todavía estamos aquí y prosperamos a pesar de los continuos intentos de genocidio a través de todos los sistemas que nos han impuesto, dice Nordlum a PS. Las considero hermanas en la lucha por la igualdad de reparación y reconocimiento.
Alaska y Canadá albergan diversas culturas indígenas que incluyen los tatuajes faciales, una práctica que se mantuvo generalizada y sin cambios durante milenios antes de ser prohibida. Aquí, profundizamos en la historia detrás de la tradición y en su situación actual.
Expertos destacados en este artículo
Holly Mititquq Nordlum Es un tatuador de origen Iñupiaq.
La historia de los tatuajes faciales en las culturas indígenas
Durante siglos, los miembros indígenas de Alaska, las Primeras Naciones, los inuit y los métis han tenido tatuajes. Dado que son anteriores a la historia escrita, nadie sabe con certeza hasta dónde se remonta el tatuaje tradicional. De acuerdo a ' Tradiciones de tatuajes de los nativos de América del Norte: expresiones de identidad antiguas y contemporáneas ' de Lars Krutak, se remontan a al menos 3.600 años de evidencia arqueológica. En 1986, se encontró en la isla de Devon, Nunavut, una máscara de marfil de una mujer muy tatuada con numerosos tatuajes faciales lineales. muletas , un antropólogo del tatuaje, ha estudiado los tatuajes de la era prehistórica y la historia reciente, y el tatuaje era exactamente el mismo.
Luego, desde finales del siglo XIX hasta la década de 1960, miles de niños indígenas, inuit, métis y de las Primeras Naciones de Alaska y Canadá fueron sacados de sus hogares y colocados en internados. Esta expulsión no sólo los alejó de sus familias y comunidades tribales, sino que a menudo las escuelas y los misioneros también intentaron convertirlos al cristianismo como una forma de asimilarlos a una forma de vida occidental. Se les prohibió hablar sus idiomas, usar sus vestimentas tradicionales y practicar costumbres como los tatuajes, que casi desaparecieron a principios del siglo XX.
Diseños, significados y significado cultural
En el norte, las prácticas tradicionales de tatuaje pueden variar ampliamente, variando en estilo y nombre de una Primera Nación, Inuit, Métis y grupo indígena a otro, y pueden ser específicas de ciertas regiones. Aún así, hay algunos temas comunes. Los diseños pueden consistir en puntos, líneas triangulares geométricas, formas y líneas rectas, cada una de las cuales representa un rito de iniciación o un evento significativo. Algunas otras marcas comunes que se encuentran en la cara están tatuadas en la barbilla, la esquina de los ojos o en la frente. Uno de los tatuajes faciales más comunes son tres líneas, que comienzan desde el labio y se tatúan hasta la barbilla.
Cada patrón tiene un significado simbólico para el individuo y sirve para una variedad de propósitos, a menudo para celebrar y conmemorar eventos importantes de la vida. Entre las mujeres inupiat, como en el caso de Nova, los tatuajes pueden representar hitos, como el matrimonio y tener hijos, o como un rito de iniciación, como convertirse en mujer. Cada tatuaje está muy ligado a la identidad cultural del pueblo; A menudo se podía saber a qué clan y familia pertenecían mediante estos marcadores. Antes de que fueran prohibidas, se podía mirar el rostro de una mujer y de qué región era, cuáles eran sus logros y su lugar en la comunidad.
Métodos y herramientas de tatuaje tradicionales
Durante siglos, las mujeres se tatuaban con agujas hechas de hueso o tendones empapados en sebo, utilizando un material similar a un hilo hecho de tendones de caribú. Lo empaparon en aceite de foca y hollín, lo pincharon con una aguja y luego lo cosieron en la piel. Hoy en día se puede utilizar tinta, pero muchos prefieren los métodos tradicionales de pinchar o coser a mano.
Por ejemplo, los tatuajes y diseños de Nordlum utilizan métodos de punzonado y costura a mano, pero no máquinas. Este es un proceso que utiliza una aguja para introducir tinta en la piel usando un alfiler, que está reservado principalmente para los tatuajes inuit, mientras que la costura de la piel usa una aguja e hilo sumergidos en tinta, usando la aguja para dejar tinta debajo de la piel para dejar un diseño permanente.
El camino hacia la recuperación de la propia cultura
Hoy en día, muchas mujeres trabajan para preservar las técnicas del tatuaje y reconectar con lo que fue casi completamente borrado. Mujeres como Hovak Johnson, una tatuadora inuit, decidieron revivir la práctica con el Proyecto Revitalización. Recaudó dinero para viajar a comunidades de todo Canadá y hacer tatuajes con el método tradicional de empuje a mujeres inuit, generalmente a cambio de un pequeño obsequio como aretes caseros o una comida. Más tarde documentó sus viajes para restablecer esta tradición en un libro llamado ' Despertando las líneas de nuestros antepasados .'
Holly Mititquq Nordlum
Hay una celebración innata en cada una de las marcas y en lo que decidimos contar a los demás.
Un número creciente de mujeres indígenas tatuadoras también están utilizando estas tradiciones como una forma de hacer una declaración de orgullo y su cultura, para recordar a sus antepasados y su historia, y como una forma de curarse de la colonización. Nordlum creó el programa de aprendizaje Tupik Mi para revivir la tradición de los tatuajes inuit. El objetivo era ser un programa autosostenible. 'Hasta ahora está funcionando; Muchas mujeres vienen a nosotros y quieren hacer este trabajo, pero se necesita un gran compromiso para construir estas relaciones, conocer nuestra historia y poder comunicar todo eso a la próxima generación. No se trata sólo de marcar: se trata de historia, activismo, curación, narración de historias y ser un sanador.'
Gracias a estos artistas, los tatuajes tradicionales están reapareciendo en las comunidades indígenas de Alaska y Canadá. Con su trabajo, esta tradición ahora se está rejuveneciendo después de casi haber sido eliminada.
[Los tatuajes faciales] son recordatorios para el otro y para nosotros, dice Nordlum. 'Están sanando y solidificando la conexión y el compromiso con su comunidad. También son logros personales y marcadores de la vida de una mujer. Hay una celebración innata en cada una de las marcas y en lo que decidimos contar a los demás. Depende de nosotros. Podemos estar orgullosos. Podemos recordarles que todavía estamos aquí para recuperar la ceremonia de las marcas tradicionales y conservarla para nosotros, no para nuestros colonizadores.'
Carrie Back es una ex colaboradora de 247CM.
