Ilustración de la foto: Michelle Alfonso
Ilustración de la foto: Michelle Alfonso
Desde los inicios del hip-hop, la cultura ha sido un espacio dominado por los hombres. Las mujeres han tenido que luchar por su derecho a existir junto a sus pares masculinos, ejercer autonomía sobre sus cuerpos y rapear sin restricciones. No es ningún secreto que la cultura del hip-hop está inherentemente impulsada por la misoginia y el patriarcado; Las raperas han sido condenadas al ostracismo, mientras que sus homólogos masculinos saldrán ganando. Pero en los últimos años ha surgido una afluencia de raperas, lo que ha dado paso a un resurgimiento de letras sexualmente explícitas que han sacudido la música convencional, las redes sociales e incluso la política. Sí, las mujeres en la música siempre han hablado de sus proezas sexuales; Las raperas simplemente continúan una larga y fuerte tradición de mujeres negras que reclaman en voz alta su propia sexualidad, sobre todo bajo el paraguas de ' rap coño .'
Para el 50 aniversario del hip-hop, es importante honrar a quienes dieron origen y continuaron repitiendo el subgénero, una de las manifestaciones más visibles de este legado más largo de mujeres artistas negras que desafiaron estereotipos dañinos. A pesar de la reacción sexista y racista a esta música, estos artistas de hip-hop seguirán liberando a otras mujeres con sus raps explícitos, honestos y radicales.
Las raperas simplemente continúan una larga y fuerte tradición de mujeres negras que reclaman en voz alta su propia sexualidad.
Al igual que el hip-hop, el blues estaba dominado por los hombres y cultivó las primeras formas de canciones llenas de sexo con un subgénero conocido como 'dirty blues', que a menudo objetivaba a las mujeres. Debido a la naturaleza obscena del género, esas canciones rara vez llegaban a la radio y se reproducían principalmente en máquinas de discos. En 1924, la cantante de blues Ma Rainey grabó ' Aféitalos hasta secarlos combinando perfectamente su voz dinámica con palabras con tintes sexuales. Su disco generó varias versiones, incluida la canción de Lucille Bogan, que es fácilmente una de las canciones de blues más excitantes de la historia. 'Tengo pezones en mis tetas tan grandes como la punta de mi pulgar. Tengo algo entre mis piernas que hará que un hombre muerto se corra, comienza el registro. A lo largo de la década de 1930, Bogan continuó enfrentando temas de sexo descaradamente, lanzando temas sonoramente lascivos como 'Hasta que las vacas vuelvan a casa' y 'Los trucos ya no son caminar' en el que contaba historias sobre actos sexuales con su pareja y sus experiencias como trabajadora sexual.
En una época en la que el racismo y el sexismo amenazaban la seguridad y la autonomía de las mujeres negras, las cantantes de blues reclamaron en voz alta su sexualidad. Como escribe Angela Davis en 'Blues Legacies and Black Feminism', 'la sexualidad era uno de los pocos ámbitos en los que masas de mujeres afroamericanas podían ejercer autonomía y, por tanto, distinguir tangiblemente su estatus contemporáneo de la historia de la esclavitud'.
A medida que los géneros musicales negros evolucionaron a lo largo de las décadas, las mujeres artistas persistieron en despojarse de la cosificación y la mamificación, afirmando su libertad social, económica y política. En los años 70, Millie Jackson y Betty Davis lideraron la carga en temas cargados de insinuaciones con 'El rap' y 'Tu hombre, mi hombre' donde desafiaron la noción de que este es un mundo de hombres y, en cambio, celebraron la cosificación de los hombres frente a ritmos conmovedores y llenos de bajos. Luego, en los años 80 y 90, Salt-N-Pepa sería muy franco con sus canciones sexualmente sugerentes, incluido su famoso himno sexualmente positivo, 'Hablemos de sexo'.
Sin embargo, en noviembre de 1996, dos mujeres de Brooklyn cambiarían el hip-hop convencional para siempre, poniendo el coño en un pedestal literal y figurativamente. Con solo cuatro días de diferencia, Lil' Kim y Foxy Brown lanzaron sus álbumes debut, 'Hard Core' y 'Ill Na Na', debutando en las listas Billboard 200 en el puesto 11 y 7, respectivamente. Según el historiador y autor del hip-hop Dart Adams, la naturaleza por la que divulgaban sus placeres y deseos sexuales dio lugar por primera vez al término coño rap, aunque en aquel entonces lo utilizaban principalmente hombres que lo desaprobaban. Sin embargo, sus compases fanfarrones incitaron a un renacimiento obsceno en artistas como Gangsta Boo, Missy Elliott, Trina y Khia, consolidando posteriormente el subgénero del Pussy Rap en la historia del hip-hop.
Dos mujeres de Brooklyn cambiarían el hip-hop convencional para siempre, poniendo el coño en un pedestal literal y figurativamente.
A pesar de que los raperos masculinos usan sexualidad de las mujeres Como vehículo para el éxito y con frecuencia produciendo canciones abrumadoramente plagadas de uso de drogas y bares violentos, son las raperas las que siguen siendo demasiado examinadas por su contenido lírico, especialmente cuando se trata de hablar sobre coños. Los logros de Lil' Kim y Brown estuvieron acompañados de mucha condena y comentarios lascivos. En 1997 Entrevista en papel con los últimos ganchos de campana, Lil' Kim compartió sus pensamientos sobre ser alabada como un ejemplo de feminismo sexy, ser llamada azada y condenada por retrasar la liberación de la mujer. Tenemos gente como Too Short, Luke Skyywalker [de 2 Live Crew], Biggie [Smalls], Elvis Presley, Prince, que son muy, muy, muy sexuales, y no los critican porque les gusta hacerlo. Pero, de repente, tenemos una mujer que resulta ser rapera, como yo, y que lo haga está mal, explicó. Y como me gusta hacerlo, está aún más mal porque hemos luchado durante años como mujeres para hacer las mismas cosas que hacen los hombres.
A finales de la década de 2010 surgió una nueva aparición de raperas, incluidas Cardi B, Megan Thee Stallion, Doja Cat, Latto y City Girls, quienes estaban orgullosas de hablar sobre lo que podían hacer sexualmente y pedían a los hombres que jugaran con su coño y no con sus emociones. A pesar de estas revelaciones y ritmos liberados, todavía fueron recibidos con críticas.
En 2019, el productor Jermaine Dupri compartió su comentarios controvertidos sobre el proceso de stripper a rapero, diciendo: 'Me estoy poniendo como, 'Oh, tienes una historia sobre ti bailando en el club'. Tienes una historia sobre ti bailando en el club. Tienes una historia sobre ti bailando en el club... Está bien, está bien, ¿quién será el rapero? Saliendo de una era en la que Nicki Minaj era muy respetada, ya fuera yendo de bar en bar con Kanye West, JAY-Z y Rick Ross en el 'Monstruo (Remezcla)' o interpolando los de Sir-Mix-A-Lot 'El bebé volvió' en 'Anaconda' — Dupri no presentó más que un punto discutible. Y él no sería el último en intervenir.
En agosto de 2020, Cardi B. y Megan Thee Stallien dubbed themselves the poster girls for wetness with their slippery, eargasmic single ' WAP .' Joining their lubricious punchlines for the ultimate pussy-powered anthem, the pair drew commentary from every part of the world, including politicians who insisted en using women's bodies as political pawns. In spite of hip-hop's history with oversexualizatien, the ramificatiens for those who dare to lean into sexual expressien in their music has exclusively been reserved for women, y there's no indicatien that it will change anytime soen.
Pero una nueva ola de raperas, incluidas Ice Spice, GloRilla y Lola Brooke, tienen clara su postura: no están esperando. Siguiendo el plan establecido por sus matriarcas sin censura, llaman sin disculpas a los hombres masticar, se deshacen de los f*ckbois y envían advertencias para que no lo jueguen, lo que demuestra que cuando se trata de hip-hop, los coños siempre prevalecerán.
