No hizo falta mucho para que Lorenza Izzo se enamorara del papel de Celina Guerrara en Las mujeres son perdedoras . En el momento en que terminé el guión, no había una fibra en mi cuerpo que me dijera: 'Oh, no, no deberías hacer esto', le dijo a 247CM. Era como si mi sangre, mi alma, mi cerebro, mi cuerpo dijeran: 'Esta es una historia que necesita ser escuchada'. Es una historia importante, una historia ambiciosa”. Ambicioso es quedarse corto para lo que Izzo y la directora, escritora y productora Lissette Feliciano tenían en mente cuando se trataba de abordar los problemas de ser latina en los años 60. Incluso hacer la película fue un problema en sí mismo. Había algo tan meta en la película en términos de obtención de recursos. Hacer esta película fue increíblemente difícil”, añadió.
Ambientada entre finales de los 60 y principios de los 70, Las mujeres son perdedoras sigue la historia de Celina Guerrera, una joven latina que crece en San Francisco. Después de quedar embarazada accidentalmente cuando era adolescente y perder a su mejor amiga en el proceso, Celina deja sus sueños en suspenso mientras cría a su hijo. Ante las dificultades que supone salir adelante en un mundo donde el sistema está preparado para fallarle, ella persevera.
Era como si mi sangre, mi alma, mi cerebro, mi cuerpo dijeran: 'Esta es una historia que necesita ser escuchada'. Es una historia importante, una historia ambiciosa”.
Cuando llegó el momento de interpretar a Celina, Izzo pudo recurrir a sus propias experiencias y antecedentes para darle vida al personaje. 'Soy latina. Nací y crecí por una madre soltera en Chile y esa cultura de 'trabajas duro y luego trabajas más duro'. Luego me mudé a Estados Unidos en busca de mi sueño americano con la creencia de que existe un sistema que es justo para todos, antes de darme cuenta de que eso no es cierto, compartió. 'Como latina en los años 60, estabas en un sistema que fue creado para fallarte y no permitirte tener éxito. Estabas en un sistema en el que no tenías control de tu propio cuerpo. Esas conversaciones y temas son realmente importantes para mí porque el hecho de que estemos en 2021 y sigamos teniendo los mismos problemas muestra que no solo es increíblemente difícil tener representación en Hollywood, sino que también es increíblemente difícil tener agencia sobre tu cuerpo y tus propias decisiones en un país que se supone que es progresista, abierto y respetuoso.
Izzo sintió una conexión tan profunda con Celina que le preguntó a Feliciano si podía ser productora ejecutiva. Esta era una historia tan importante contada de una manera hermosa, ambiciosa y creativa, que pensé: 'Lissette, ¿cómo sucede? Quiero participar. No sólo quiero protagonizarla, quiero ser productora'', explicó. 'Estaré eternamente agradecida de que me haya permitido embarcarme en este viaje suyo que fue tan personal y que pudimos colaborar. Algo tan maravilloso sucedió en esta hermandad de dos mujeres que se asociaron y colaboraron. El sentimiento de ser visto, la admiración y el respeto entre nosotros dos crearon la relación más especial.'
Dónde Las mujeres son perdedoras Lo que realmente brilla es la química entre Izzo y sus coprotagonistas. La relación entre Celina y Marty de Chrissie Fit es lo que prepara el escenario para las decisiones de Celina a lo largo de la película, y la reverencia de Izzo por Fit es clara. 'Sólo quería ser su amigo de inmediato. Literalmente, no hubo ningún momento en el que pensáramos: 'Oh, deberíamos encontrar nuestra química'. Fue realmente natural', reveló. 'Su comedia, su ligereza, su gravedad, su firmeza, admiro mucho a esa chica. Realmente, realmente, realmente la adoro y fue un placer trabajar con ella.
'Mostramos lo que sucedió históricamente en este país con Roe vs. Wade. Ni siquiera hace un año estábamos hablando de la posibilidad de que nos quitaran nuestros derechos.'
La química fuera de pantalla entre Izzo y Fit fue importante para retratar las consecuencias de un aborto ilegal no sólo con reflexión y cuidado, sino también con un toque de realismo. Al entrar en esa escena, era increíblemente importante para mí retratarla de una manera veraz. Sin florituras, sin fingir. Se han realizado muchas investigaciones, añadió. Hubo mucho cuidado y pensamiento sobre cómo se iba a representar esa escena. Fue emocionalmente agotador e increíblemente difícil vivir en ese espacio, pero también es por eso que era tan importante y necesario. Mostramos lo que sucedió históricamente en este país con Roe vs. Wade. Ni siquiera hace un año, estábamos hablando de la posibilidad de que nos quitaran nuestros derechos. Así que también era oportuno hablar de ello”.
Encontrar el equilibrio tonal para momentos emocionalmente agotadores en una película que termina con esperanza puede ser un desafío. Para Izzo, rodar en un hospital real realmente preparó el escenario. 'Siempre es difícil encontrar el equilibrio tonal dependiendo de cuándo entras en este mundo. Pero para nosotros no fue necesariamente difícil encontrar el tono simplemente porque realmente intentábamos mostrar cómo era realmente, reveló. 'Rodamos esas escenas en un viejo hospital abandonado. Mientras estaba allí, la energía era increíblemente pesada, aterradora y brutal. Cuando llegó el momento de rodar la escena real, estábamos increíblemente inmersos en este espacio tan difícil. Y por eso se sentía pesado, y era importante sentir ese peso porque queríamos asegurarnos de que estábamos dando una versión veraz de esta pieza en nuestra historia.
Las mujeres son perdedoras No es la primera vez que Izzo visita este período en el cine. Para 2019 Érase una vez en Hollywood , Izzo interpretó a Francesca Capucci, la esposa de Rick Dalton de Leonardo DiCaprio. Aunque tenían perspectivas completamente diferentes, los proyectos consecutivos la ayudaron a mantener su mentalidad. 'Es un regalo. Quiero decir, en primer lugar, de una manera muy práctica, tenía toda la investigación, dijo sobre poder volver a visitar el período de tiempo. 'Es un período de tiempo muy, muy rico. Estamos hablando de tantos movimientos diferentes y de cosas increíblemente históricas que suceden. Así que es increíblemente divertido como actor profundizar en esos períodos de tiempo, pero desde ángulos tan diferentes, perspectivas y orígenes culturales completamente diferentes. Considero ambos roles como regalos increíbles que me dieron y que llevaré conmigo para siempre”.
Los años 60 y 70 son un período de la historia extremadamente popular para revisitar, sin embargo, rara vez se ve la experiencia latina en esta época retratada en la pantalla. 'Vimos a mucha gente blanca en los años 60 y 70, pero nunca vemos la interculturalidad, por lo que es una comunidad. Tenemos un personaje como Calvin de Cranston [Johnson], Gilbert de Simu [Liu] y mi personaje viviendo en el mismo espacio, y eso es muy raro de ver, explicó Izzo. 'Y luego darle la vuelta a los estereotipos al mostrar la cruda y vulnerable realidad de lo increíblemente difícil que era para una mujer latina, o una mujer de color, en esa época tener acceso a la riqueza. E incluso en el tema del aborto, el objetivo de mostrarlo era explicar cómo se supone que uno debe tomar decisiones informadas sobre su propia riqueza o sobre su propio cuerpo si no hay información disponible y si no hay recursos.
También estamos mostrando una historia y un viaje muy humanos para descubrir un sistema, comprender cómo funciona, comprender cómo se puede sobrevivir, prevalecer y tomar decisiones sobre sus propias decisiones.
Y continuó: 'El objetivo de mostrar las interseccionalidades de estas comunidades es que hay poco o ningún acceso a los recursos. La riqueza lo es todo en este país y el acceso a ella es una oportunidad. Pero estas comunidades no tenían ni tienen ninguno. Y para nosotros era muy importante demostrarlo. Y te agradezco mucho que hayas visto eso. Crecí con muchas películas durante ese tiempo y ninguna de ellas mostraba a la gente de dónde vengo o cómo somos en este país y cómo existimos.'
Para el público, Izzo espera que Las mujeres son perdedoras es identificable. No importa de dónde vengan o quiénes sean, espero que haya una lucha allí con la que puedan identificarse, compartió. Espero que se vayan de dondequiera que estén viendo esa película también con un poco de esperanza. Creo que hay algo muy hermoso en sentirse visto en la lucha de otra persona. Y en las luchas que enfrentamos hoy, hay muchos puntos en común entre nosotros. En esencia, Las mujeres son perdedoras es una película sobre una latina. Sin embargo, Izzo también la considera una historia muy humana. 'Estamos viendo una forma diferente de mirarnos y una forma diferente de vivir. Creo que aunque estamos mostrando una historia de latinas, también estamos mostrando una historia y un viaje muy humanos para descubrir un sistema, comprender cómo funciona, comprender cómo se puede sobrevivir, prevalecer y ganar poder sobre tus propias decisiones.'
